Post-modern kentin yıldız mimarı Katalan Ricardo Bofill, Paris bölgesindeki Espaces Abraxas veya Montpellier'deki Antigone bölgesi de dahil olmak üzere Fransa'da birçok büyük projeye imza attı. Mimar ne yazık ki 14 Ocak Cuma günü vefat etti. Birlikte yaşamayı önemseyen bir mimarın şimdilerde kült olan eserlerine bir bakış.

Ailesinin 14 Ocak Cuma günü Agence France Presse'e yaptığı açıklamaya göre, ünlü ve kaçınılmaz olarak eleştirilen türün yıldız mimarı Ricardo Bofill, 82 yaşında Covid-19'a bağlı komplikasyonlardan öldü. İspanyol'un adı halk tarafından her zaman bilinmese de, dünyanın dört bir köşesindeki, özellikle Avrupa'daki ve daha özel olarak Fransa'daki başarıları, yeni nesiller yaratmaya takıntılı yaratıcı bir neslin simgesi olan bir kült haline geldi. insan ölçeğinde şehirler.

“Herkesi Memnun Edemezsin”

Ricardo Bofill , Frankocu bir İspanya'da doğdu. 5 Aralık 1939'da Barselona'da Katalan mimar bir baba ve Venedikli bir annenin çocuğu olarak dünyaya gelen sanatçının Akdeniz kökenleri, model modern şehrin çehresini şekillendirme ve devrim yaratma yolunda önemli bir rol oynayacaktı. 1957'de Barselona Mimarlık Okulu'na girdi. Çok çabuk, zaman onu yakaladı. Katalonya Birleşik Sosyalist Partisi ile tanıdıkları ve dolayısıyla Franko karşıtı aktivizmi nedeniyle dışlandı. Mimarlık eğitimine İsviçre'de devam edecek.

1960'ların şafağında, Katalan mimariyi çok disiplinli bir bakış açısıyla tasarladı. En sevdiği şehre döndüğünde, farklı disiplinlerde eğitilmiş genç entelektüellerden oluşan bir ekibe katıldı. Mimarlar, mühendisler ve aynı zamanda filozoflar ve sosyologlar, Frankoizm'in ortasında “ İlahi Sol ” olarak adlandırılan bu alışılmadık ve küstah grubu oluşturuyor. 1963'te Barselona'nın eteklerinin kuzeyindeki eski bir çimento fabrikasında “La Fabrica” lakaplı mimarlık firmasını kurdu: Ricardo Bofill Taller de Arquitectura . Dünya çapında 1.000'den fazla projeye imza atacak. Burada Bofill ve ailesi yarının şehrini “yapacak”. "Modernlik" kelimesinin herkesin ağzında olduğu bu yüzyılın ortalarında herkesin damak zevkine hitap etmeyecek bir şehir. Herkesi memnun edemezsiniz diye bir söz vardır. Bofill de bu nedenle yıldız mimarların Pantheon'una girecek.

İyi bir mimarinin mimarı, tartışmayı gündeme getiren kişi, post-modern şehrin mucitlerinden biri olacak ve yapılarının birçoğunu Akdeniz diliyle renklendirecek . Okra renkleri, paylaşılan mekanlar , şehirlerin büyümesine cevap verecek kübik form takıntısı, sanatının başlangıç anahtarlarını belirleyecek. 1970 yılında, bölgeciliğin bu ateşli uygulayıcısı , nüfusunun genişlemesine bağlı olarak yarının şehri hakkında düşünmek için temel sağlayacak devasa bir konut kompleksi olan Uzaydaki Şehir kavramını sundu . Güney renklerindeki kübik hacimler, büyüleyici bir estetikle birleştiğinde karmaşık bir resim oluşturmak için birleşir. Birkaç yıl sonra Barselona'nın güneyindeki Walden 7 binası tarafından bir ütopya gerçekleşti. Arı kovanı gibi tasarlanan, iç içe petek tarzındaki bu küçük kübik konutlar, bu ortak açık alanlarla geleneksel kasbah estetiğini hatırlatıyor ve mimarın sevdiği birlikte yaşama fikrini uyandırıyor.

Postmoderniz ve birlikte yaşamak Ricardo Boffil

Çok hızlı bir şekilde, itibarı ve kentsel mimari için onaylanmış yeteneği , yerli Katalonya'nın sınırlarını aştı. Eski Kıta, Muhteşem Otuzların sonuyla karşı karşıya ve yeni şehirleri yerin dibine sokmak için siyasi aciliyetin ortaya çıktığını görüyor . Fransa'da, şaşırtıcı derecede tarihsel vurgulara sahip post-modern mimari , mimar anıtsallığı ve popüler yaşam alanını uzlaştırmak istedi . RBTA , başkentin eteklerinde büyük ölçekli projeleri çoğaltarak çevresel kentsel büyümede en büyük oyunculardan biri olacak. Devrimci, Bofill'in ilk Fransız projesi Saint-Quentin-en-Yvelines'de oturuyor. Vaftiz edilmiş Les Arcs du Lac , suya tünemiş tamamen betonarme binaların bu etkileyici dizisi, Versay Sarayı'na yakınlığından ilham almıştır. Herkesin zevkine uymayan bir tarz. Özellikle mimarlık tarihine aşina olmayanlar için bu döneme ait eserlerinin çoğu, dolayısıyla katı, Sovyet ve hatta Mussolinniyen olarak nitelendirilebilir. Sanki kolonun kullanımı sadece Mussolini'den ve Sovyet betonundan esinlenebilirmiş gibi. On yıllardır en çok eleştirilen eseri, görkemli Espaces d'Abraxas ile Paris'in doğusunda yerini buluyor . 60'ların klasik ve hüzünlü HLM barları ile yüzyılın başının modernizminin tam tersi bir bakış açısına sahip bir firavun projesi. Bazıları için bir megaloman, diğerleri için bir vizyoner olan bu dizi mimari beton bina serisiklasik mimariye atıfları çoğaltarak kent kültürünü ve onun bir arada yaşamasını savunan önemli bir mimari manifesto olmaya devam ediyor. Yıkımla tehdit edilen bu istisnai ortam, sinema tarafından büyük ödüle layık görülecek ve Terry Gilliam'ın Brezilya ve Taht Oyunları destanında yer alacak. 2014 yılında Le Monde ile yaptığı bir röportajda Ricardo Bofill, ütopyasının başarısızlığını kabul ediyor. “ Gençken çok ütopiksin, şehri değiştireceğini düşünüyorsun ve sonunda hiçbir şey olmadı, diye itiraf etti. Şehri değiştiremedim. Modelim başka şehirler inşa etmek için örnek alınmadı. Zamanlamayı yanlış yapmışım. On yıl boyunca kendime çılgın bir iş verdim, onurlu sosyal konutlar yaptım, fakirlerin de zenginlerinki kadar güzel binalarda yaşayabileceğini kanıtladım.”

1990'lar, mimaride çelik ve cam kullanımının (yeniden) doğuşunu görecek ve postmodernizmin havarisi Bofill, her zamankinden daha muhteşem aynalardan yapılmış bir mimari aracılığıyla yeni şehrin emellerini yansıtmak için brütalist betondan uzaklaşacak. ve sütunlar. Atlantik'in karşısında, 1992'de Chicago'daki 77 West Wacker kulesini bu ruhla tasarladı ve 2009'da Barselona sahilinde, denize açık bir yelken gibi serbest formda, tamamen camlı ve spor bir lüks bina olan W oteli tasarladı. Antigone semti ile hayal etmiş ve yenilemiş olacaktır ., Greko-Romen etkileriyle Montpellier şehrini yenilediğini de hayal etmiş olacaktır.Espaces Abraxas veya Les Arcs du Lac'ta zaten mevcut.

Geleceğin toplumunu geliştirmeye yardım etme arzusuyla kendisine solcu demekten hoşlanan bir mimar olan Bofill, modern şehrin çehresini tamamen değiştirmediği için başarısızlığını kabul edecek. 1980'lerin sonunda Paris Match'e verdiği bir röportajda , kariyeri boyunca aldığı sayısız sitemlere geri dönmüştü: " Aslında bilmeden bazı şeylerle suçlanıyorum, çünkü hiçbir mimar benim kadar farklı üslup üretmemiştir. . Ben içlerinde en eklektiğim. On yıl boyunca kendime çılgın bir işi empoze ettim, onurlu sosyal konutlar yaptım, fakirlerin de zenginlerinki kadar güzel binalarda yaşayabileceğini kanıtladım . "Bugün olduğu gibi onurlu ve muhteşem bir eser.”